Love Dates

Benoit Carbonnel semble avoir pour obsession la peur du vide dont résulte un penchant certain pour l’accumulation

Naho Kawabe nous montre pratiquement le monde dans un état d’agrégat, pas dans sa solidité physique mais plutôt dans un état éphémère qui trouve son expression dans des matériaux tels que, par exemple, la poussière de charbon.

Lek et Sowat mènent en commun une pratique de l’Urbex, l’investissement de lieux en friche, chargés d’histoire.

« Au départ de cette histoire, il y avait l’envie de photographier la France de 2009. Pendant long- temps, le décalage rassurant de la distance m’avait évité d’entrer dans le détail et permis de formuler des représentations génériques, des prototypes d’individus ou de lieux ». (C.B)

Une exposition de 150 pièces de Picasso à la Chapelle des Pénitents Noirs , qui mieux qu’Aubagne aurait pu recevoir ce cadeau du Picasso céramiste ?

Moment phare de l’événement This is (not) Music , l’exposition la Dernière Vague déferle ce printemps dans le Panorama, nouveau centre d’art de la Friche la Belle de Mai à Marseille.

C’est par le jeu d’infinies combinaisons laissées à l’imagination du visiteur que cette exposition invite à regarder comment, entre identité et différence, « Marseille accueille le monde ».

Koralie et SupaKitch sont Montpelliérains d’origine. Leur style unique, richement inspiré de cultures variées et la poésie visuelle qui s’en dégage ont fait d’eux des figures incontournables du mouvement Streetart.

L’axone est la continuité du neurone, l’outil de transmission des messages de notre organisme, que ce soit une douleur, un mouvement, une émotion.

« L’image de l’abri – partout où il se trouve en Europe – est devenu le symbole de la misère que connaissent ces réfugiés. » (Henk Wildschut)

Une barquette marseillaise, des gens de mer qui racontent leur Méditerranée avec ou sans l’accent, c’est le commencement d’un voyage aléatoire…

Vernissage de l’exposition du journal culturel « Ventilo » chez Kulte, deux entités marseillaises emblématiques qui scelleront leurs affinités en dévoilant leurs nouveaux modèles de T-shirts et de sacs.

Fred Calmets revient pour une seconde expo accompagné de Steph Cop, doublement intéressant!

Benoit Carbonnel semble avoir pour obsession la peur du vide dont résulte un penchant certain pour l’accumulation

Naho Kawabe nous montre pratiquement le monde dans un état d’agrégat, pas dans sa solidité physique mais plutôt dans un état éphémère qui trouve son expression dans des matériaux tels que, par exemple, la poussière de charbon.

Artiste associé de la première édition l’an passé, eRikm ouvre les 48h Chrono n° 2 avec ElectroA, concert de musique en électroacoustique improvisée.

Dorénavant associée avec le cabinet d’architecte OCA, installé à l’étage des locaux, le Salon D’Art Luxury Lobsters dévoile ses présentations artistiques avec un regard de bâtisseur.

Lek et Sowat mènent en commun une pratique de l’Urbex, l’investissement de lieux en friche, chargés d’histoire.

« Au départ de cette histoire, il y avait l’envie de photographier la France de 2009. Pendant long- temps, le décalage rassurant de la distance m’avait évité d’entrer dans le détail et permis de formuler des représentations génériques, des prototypes d’individus ou de lieux ». (C.B)

Une exposition de 150 pièces de Picasso à la Chapelle des Pénitents Noirs , qui mieux qu’Aubagne aurait pu recevoir ce cadeau du Picasso céramiste ?

Moment phare de l’événement This is (not) Music , l’exposition la Dernière Vague déferle ce printemps dans le Panorama, nouveau centre d’art de la Friche la Belle de Mai à Marseille.

C’est par le jeu d’infinies combinaisons laissées à l’imagination du visiteur que cette exposition invite à regarder comment, entre identité et différence, « Marseille accueille le monde ».

Koralie et SupaKitch sont Montpelliérains d’origine. Leur style unique, richement inspiré de cultures variées et la poésie visuelle qui s’en dégage ont fait d’eux des figures incontournables du mouvement Streetart.

L’axone est la continuité du neurone, l’outil de transmission des messages de notre organisme, que ce soit une douleur, un mouvement, une émotion.

« L’image de l’abri – partout où il se trouve en Europe – est devenu le symbole de la misère que connaissent ces réfugiés. » (Henk Wildschut)

Une exposition originale dans un lieu original… animalement vôtre!

A l’occasion de l’ouverture du Musée, la partie contemporaine de la collection a été étoffée par la commande d’œuvres spécifiquement conçues par trois artistes – Georges Rousse, François Mezzapelle, et Luc Dubost.

Pour sa réouverture après d’importants travaux de rénovation, le musée Cantini vous invite à découvrir l’oeuvre de Roberto Matta, l’un des très grands artistes du xxe siècle.

Une barquette marseillaise, des gens de mer qui racontent leur Méditerranée avec ou sans l’accent, c’est le commencement d’un voyage aléatoire…